DIY: kuvakerronta videossa

DIY: kuvakerronta videossa

Kuvaamisen aloittaminen on nykyisin äärettömän helppoa. Ennen kuin tartut kameraan ja painat punaista nappia, tutustu muutamiin liikkuvan kuvan sääntöihin.

blogi

Riku Pyhälä

2017 / 06 / 20

Kirjoittaja työskentelee FLIKissä Tuottajana ja Content Ninjana.

Edellyttää eräänlaista hullun rohkeutta kirjoittaa videokuvakerronnan säännöistä; onhan taustalla yli sata vuotta elokuvan historiaa, johon liikkuvan kuvan kerronta perustuu. Satavuotisen historian aikana muodostuneisiin lainalaisuuksiin tutustuminen kuitenkin kannattaa, jos haluaa tuottaa videoita nopeasti ja laadukkaasti. Sääntöjä ei siis pidä ajatella rajoitteena vaan ohjenuorana. Kuten kaikessa luovassa tekemisessä, videokerronnassa perusperiaatteiden hallitseminen mahdollistaa myös niiden luovan rikkomisen.

Haastatteluiden kuvaaminen

Yksinkertaistenkin haastatteluiden kuvaaminen vaatii huolellista kuvasuunnittelua. Kuvasuunnat ja -koot vaikuttavat viestin sävyyn ja sisältävät jopa yllättäviä piilomerkityksiä.

Kuvasuunnat

Haastattelukuvassa haastateltavan on hyvä katsoa hieman kameran ohi, ikään kuin haastattelijaan. Kohti kameraa katsominen toimii efektinkaltaisena ratkaisuna, ja henkilön puhe kohdistuu tällöin suoraan katselijalle.

Henkilön kuvaaminen yläviistosta pienentää ja luo alentavan vaikutelman. Alhaalta päin kuvaaminen taas korottaa ja ylevöittää. Myös katseen suunnalla on erilaisia, jopa psykologisia merkityksiä. Länsimaisen lukusuunnan mukaisesti, kun henkilö katsoo kuvassa oikealle, hän tähyää tulevaisuuteen ja mahdollisuuksiin; kun taas vasemmalle, katse suuntaa menneisyyteen.

Kuvakoot ja rajaus

Kuvakoon ja rajauksen muuttuessa valtaa ja painoarvoa saa kuvassa enemmän joko henkilö tai ympäristö. Alta näet klassisen kuvakokojärjestelmän rajaukset.

Laajimmassa kuvakoossa eli yleiskuvassa, miljöön elementit nousevat pääosaan eikä henkilön ilmeillä ole enää merkitystä – jos niitä edes pystyy havaitsemaan. Tiiviissä erikoislähikuvassa taas päästään kiinni juuri hienovaraisiin tunnetiloihin, silmänräpäytykselläkin voi olla merkityksensä. Rajattaessa puoli- ja lähikuvaa kannattaa huomioida myös ns. head space eli pään yläpuolelle jäävä tila. Muista jättää ”tilaa ajatukselle”.

I like to say that lighting is about taking the light away. I often like to use the shadows more than the light.
Vilmos Zsigmond
Elokuvaaja

Valaisu

Valaisulla luodaan kuvaan haluttua tunnelmaa ja tyyliä, mutta sekin on pohjimmiltaan tekniikkaa. Valaisussa puhutaan kahdenlaisesta valosta: sinisestä ja keltaisesta. Sininen valo on useimmiten auringosta tulevaa, luonnollista valoa, joka on värilämpötilaltaan noin 5600K. Keltainen keinovalo, esimerkiksi loistelampusta tuleva valo, on värilämpötilaltaan alhaisempaa, lähempänä 3000K.

Arkisesti puhutaan kylmästä sinisestä tai lämpimästä keltaisesta valosta. Näitä kahta ei useimmiten kannata sekoittaa kuvauksessa, vaan valita selkeästi jompikumpi. Kameran whitebalance-ominaisuudella voi valita kuvaan valaistuksen mukaisen valkotasapainon.

Erona näihin erilaisiin valoihin on ennen kaikkea niiden kyky luoda varjoja. Pehmeä keinovalo valaisee usein tasaisesti kauttaaltaan ja kuvassa on vain kevyitä varjoja. Kirkkaassa auringonvalossa varjot ovat tiukkoja ja erottuvia – esimerkiksi kasvoille syntyy vahvoja kontrasteja ja jopa dramaattinen vaikutelma. Helppo tapa tasoittaa kasvojen varjoja on ottaa kuvauksiin jokin valoa heijastava pinta, ns. refle. Se asetetaan kuvattavan toiselle puolelle heijastamaan valoa kasvojen pimeälle puolelle.

Tärkeintä on valaista riittävästi. Jälkikäsittelyssä kuvasta voidaan aina vähentää valoisuutta, mutta pimeään jääviä kohteita sinne ei saada taiottua mistään takaisin.

Liike kuvassa

Liikkeen merkitys kuvakerronnassa on valtava: se herättää kuvan eloon. Käytännössä kyse on joko kameran liikkeestä tai kuvan sisällä tapahtuvasta liikkeestä.

Kameran liikkeellä vaikutetaan vahvasti tunnelmaan: hitailla kamera-ajoilla luodaan viipyilevää tunnelmaa, nopeilla kamera-ajoilla vauhtia ja kiirettä. Hienoinen kameran heiluminen luo vaikutelmaa autenttisuudesta ja sitä käytetään yleisesti dokumentaarisessa kerronnassa.

Kohteen liikkeen hidastukset toimivat esimerkiksi urheilukerronnassa visualisoimassa kamppailua ja voimankäyttöä nopeissa suorituksissa. Nopeutus on erittäin vahva efekti, ja sitä käytetään erityisesti komiikassa tai korostamassa valitun kohteen staattisuutta suhteessa ympäristöön.

Sound is a huge influence on peoples' attention.
Walter Murch
Elokuvaleikkaaja

Musiikki ja leikkaus

Musiikki on hyvä tapa löytää toimiva leikkausrytmi. Haluamasi tyylinen musiikki helpottaa leikkausvaiheessa hakemaan rytmiä kuvakerrontaan. Yksinkertaisimmillaan: nopea tempo istuu vauhdikkaaseen kuvastoon ja hidas tunnelmoivaan. Musiikkia kannattaakin miettiä jo ennen kuvausta.

Videoleikkauksessa on muutamia hyviä perustapoja siirtyä kuvasta toiseen: muun muassa äänen tai liikkeen kautta. Voimakas ääni, esimerkiksi oven kiinnilyönti, on selkeä leikkauskohta. Samoin kuvassa tapahtuvan nopean liikkeen, kuten käden heilahduksen myötä toiseen kuvaan leikkaaminen on näppärä siirtymä.

Valtavia hyppäyksiä kuvakokojen välillä – esimerkiksi erikoislähikuvasta suoraan laajaan yleiskuvaan – ei useimmiten kannata leikkauksessa tehdä, koska katsoja ei välttämättä löydä yhteyttä kuvien välillä. Toisaalta, liian pienetkin kuvakoon muutokset johtavat nopeasti monotoniseen ja latteaan kerrontaan. Hyvä nyrkkisääntö on, että pyritään leikkaamaan aina yhden tai kahden kuvakoon yli.

Luo oma tyylisi

Muista, että kaikki säännöt on tehty rikottaviksi. Uskalla kokeilla kameran kanssa ja löytää oma tapasi tuottaa videoita. Oma persoonallinen kädenjälki on aina arvokkainta, ja ennen kaikkea kiinnostavinta sisältöä.

7 somevideon sudenkuoppaa

7 somevideon sudenkuoppaa

Kuka tahansa voi julkaista videonsa sosiaalisessa mediassa. Siksi yhdelläkään julkaisijalla ei ole varaa helppoihin virheisiin.

blogi

Riku Pyhälä

2017 / 06 / 07

Kirjoittaja työskentelee FLIKissä
Tuottajana ja Content Ninjana.

Kilpailu sosiaalisen median videomaailmassa on äärettömän kovaa eikä julkaisijalla ole varaa virheisiin, jos haluaa saada viestinsä perille ja videonsa leviämään. Videosisältö on yksinkertaisesti räätälöitävä sosiaalisen median tarpeisiin. Tässä seitsemän somevideon perusvirhettä, jotka välttämällä pysyt mukana kisassa.

Liian pitkä video

Videon katselu siirtyy tänä päivänä yhä enemmän mobiililaitteisiin ja se tarkoittaa lyhyempiä katselupyrähdyksiä ja ns. mikrohetkiä. Videota katsellaan bussissa, lounastauolla, koiraa kävelyttäessä. Tällaisissa tilanteissa ainoastaan sisällöt, jotka tarjoavat viestinsä tehokkaasti ja heti pääsevät perille.

Tiivistä viestisi ja pidä videosi lyhyenä. Sekunnintarkkoja viiteaikoja ei ole olemassakaan, vaan julkaisu riippuu kanavasta ja videosta itsestään. Mikäli et millään pysty tiivistämään ja olet jakamassa useamman minuutin mittaista videota, kannattaa miettiä pienien 10-20 sekunnin teaser-videoiden toteutusta. Rakenna videon julkaisusta viestinnällinen kokonaisuus.

Väärä kuvaformaatti – pysty- vai vaakakuva?

Sillisalaattimaisesta olemuksestaan huolimatta verkon suurin videoalusta YouTube on edelleen lähtökohtaisesti vaakakuvan maailma. Se toimii muun muassa jakelualustana suuren valkokankaan elokuvien trailereille, mikä osaltaan määrittää sen muotoa.

Snapchatin ja Periscopen myötä pystykuvasta on tullut ”hyväksyttyä” ja muoto käyttääkin tehokkaasti hyväkseen puhelimen koko näyttöä. Videon katselun keskittyessä yhä useammin suoraan YouTuben ulkopuolelle ja sosiaaliseen mediaan, esimerkiksi Facebookiin, Instagramiin tai Twitteriin, samalla pysty- ja neliömuotoisen videokuvan rooli kasvaa.

Huonolaatuinen ääni

Videon huono ääni on edelleen selkein merkki heikosta laadusta. Heikon kuvamateriaalin hyväntahtoinen katsoja voi toisinaan tulkita ilmaisuksi, mutta heikkoa ääntä voi harvoin perustella mitenkään.

Äänitä siis videosi laadukkaasti rauhallisessa ympäristössä, ja ota ulkokuvauksessa huomioon vaihtuvat sääolosuhteet: sade ja erityisesti tuuli. Jos kuvaat mobiililaitteilla, käytä ehdottomasti ulkoista mikrofonia, esimerkiksi nappimikrofonia.

Tästä artikkelista löydät lisää vinkkejä DIY-mobiilivideotuotantoon.

Tylsä sisältö

Vaikka aiheesi ei olisi kaikista mediaseksikkäin, videosi voi silti olla mielenkiintoinen. Älä tyydy vain välittämään viestiäsi vaan löydä tarina sen takaa. Sosiaalisessa mediassa liikkuu niin paljon erilaisia sisältöjä, että kilpailu katsojien huomiosta on armotonta.

Sisältösi on muotoiltava iskeväksi ja tarttuvaksi; jo videon ensimmäiset sekunnit ratkaisevat. Jos videosi ei tarjoa heti alussa tarttumapintaa, katsoja ei todennäköisesti jää odottelemaankaan sellaista. Esimerkiksi jokin yllättävä fakta, tilasto tai sitaatti herättää nopeasti mielenkiinnon katsojassa.

Videon lopetus on ratkaisun paikka: mieti, mitä haluat katsojan tekevän videon jälkeen. Haluatko hänen esimerkiksi klikkaavan linkkiä videon alla, siirtyvän seuraavaan videoon vai jopa kyseenalaistavan omaa ajatteluaan? Riman voi nostaa korkeallekin, kunhan et jätä katsojaa kylmäksi.

Hashtagien unohtaminen

Erityisesti Twitterissä ja Instagramissa videon jakaminen edellyttää suunniteltua hashtagien käyttöä. Onko videokampanjallasi oma hashtag, jota viestitte myös muissa materiaaleissa? Mitä suosittuja hashtageja sinun kannattaa käyttää sisältösi ohessa? Kannattaa myös muistaa, että hashtagitkin ovat tapa kommunikoida: kevyt huumorikin on niissä sallittua.

Voit hakea sopivia hashtageja esimerkiksi osoitteesta hashtagify.me.

Tekstityksen puuttuminen

Videoita katsellaan yhä enemmän liikkeessä tai paikoissa ja tilanteissa, joissa ei ole mahdollista kuunnella ääntä. Tekstitys saattaa ratkaista videosi kohtalon.

Jos videosi on tekstitetty hyvin ja tehokkaasti, katsoja viihtyy videon parissa eikä hyvä sisältö mene ohi. Tekstittämiseen on olemassa hyviä perussääntöjä, jotta teksti pysyy helposti luettavana eikä syö liikaa huomiota videokuvalta.



Lue how-to -artikkelimme mobiilivideon tekstittämisestä.

Huonosti ajoitettu julkaisu

Ajoitusta kannattaa miettiä monelta kantilta. Millainen on yleisösi? Mihin aikaan se on sisällön äärellä? Jos video on esimerkiksi mainos tapahtumasta, kuinka paljon aikaisemmin se kannattaa julkaista, jotta se ehditään nähdä?

Tutustu somekanaviesi analytiikkatyökaluihin, ja hyödynnä niitä. Saat niistä tärkeää tietoa asiakkaistasi.

Muista, että julkaisuja voi myös ajastaa, jos suosituimmat katseluajat vaikuttavat olevan työajan ulkopuolella. Älä siis tee somejulkaisusta rasitetta, vaan suunnittele julkaisuaikataulusi.

Testissä: Clips-sovellus

Testissä: Clips-sovellus

Teknologiajätti Apple julkaisi uuden videosovelluksen, Clipsin. Testasimme Clipsiä, ja mietimme mitä Apple oikein ajaa takaa?

blogi

Riku Pyhälä

2017 / 04 / 19

Kirjoittaja työskentelee FLIKissä
Content Ninjana.

Clips on saapunut videosovellusmarkkinoille isoin odotuksin. Julkaisu ylitti kansainväliset uutiskynnykset helposti – onhan kyseessä teknologiajätti Applen uusi sovellus. Markkinat ovat suuret ja kasvavat, sillä videosisältöjen jakaminen verkossa vain ja ainoastaan lisääntyy. Vuonna 2022 videosisältöjen määrän ennustetaan edustavan 75% kaikesta liikenteestä. Apple ei suinkaan ole ensimmäistä kertaa mobiilivideon parissa, joten mitä uutta Clips tuo?

Ominaisuudet

Parhaimmat naurut irtosivat, kun testasimme sovelluksen Live Titles -ominaisuutta. Kyseessä on ominaisuus, joka tunnistaa videolla puhuttua kieltä ja lisää sen suoraan videoon. Sanomattakin on selvää, että artikulaation on oltava selkeää. Lauseen painot saattavat mennä sovelluksella ristiin ja lopputuloksesta tulla silkkaa dadaa. Sovellus tukee tällä hetkellä 36 kieltä, mutta suomen kieli sijapäätteineen aiheuttaa sovellukselle selvästi vaikeuksia.

Clips tarjoaa käyttäjälle perinteiset videoleikkausominaisuudet trimmaus-työkaluineen. Videota on helppo luoda ja sovelluksen käyttö on intuitiivista. Äänen tasoja ei sovelluksessa pysty muokkaamaan lainkaan, mikä laskee rajusti sen pisteitä. Äänen osalta Clipsissä on mahdollista vain mikin täydellinen hiljentäminen sekä musiikin lisääminen. Ääniominaisuudet ovat tosin heikoilla kantimilla miltei kaikissa kuvaus- ja editointisovelluksissa, joten hyviä vaihtoehtojakaan ei juuri ole.

Alla Clipsin perusominaisuudet:

Filtterit – klassinen valikoima filttereitä – yhteensä 7 kappaletta – löytyvät kolmiympyräisen kuvakkeen takaa. Määrä on varsin pieni, ottaen huomioon esim. Instagramista löytyvä laajan filtterivalikoiman. Olisi odottanut Clipsin tarjoavan videopuolelle vastaavaa valikoimaa.

Geotagit ja emojit – Tähtikuvakkeen takaa löydät kellonajan, paikan, erilaisia muotoja, kuten neliöitä ja nuolia sekä tekstejä, joita pystyt myös muokkaamaan lisättyäsi ne videoon.

Tekstikortit – T-ikonista löytyvät tekstikortit, jotka toimivat esimerkiksi videon alku- tai lopputeksteinä. Tekstit korteissa ovat myös täysin muokattavissa.

Äänet – Viimeisestä eli nuottikuvakkeesta löytyvät valmiit ääniraidat sekä oma äänikirjastosi. Sovellukseen on liitetty kiitettävä määrä maksutonta musiikkia (mm. Hollywood-säveltäjä Hans Zimmerin The Summit), jota voit käyttää videosi taustalla.

Käytettävyys

Clipsin logiikka perustuu videoprojekteihin, mikä on tuttu malli monista videosovelluksista, kuten iMoviesta, FilmoraGo:sta tai Splicesta. Video luodaan projektin sisällä kuvaamalla itse sovelluksessa tai lisäämällä siihen omia videoita.

Itse videon luonti tapahtuu sovelluksessa erikoisesti, ja poiketen muista videosovelluksista. Tavallisesti videosovelluksissa (ja kameroissa yleensä) nauhoitusnäppäintä painetaan vain kerran, jolloin tallennus starttaa ja aika alkaa juosta.

Clipsissä video syntyy ikään kuin virtana, pitämällä pohjassa Tallenna painamalla -”näppäintä”. Painalluksen myötä käyttäjä synnyttää näkyvää videovirtaa ja kuvauksesta jääkin vahva visuaalinen ja intuitiivinen mielikuva. (Vinkki: Myös jatkuvan tallennuksen pystyy käynnistämään pyyhkäisemällä painiketta painaessa vasemmalle.)

Omien, valmiiden videoleikkeiden tuominen sovellukseen on helppoa, päänäkymästä on selkeästi pääsy puhelimen kirjastoon. Sovellus pakottaa rajaamaan videon neliön muotoiseksi, mutta voit itse muokata rajausta. Videon tuonti tapahtuu samaan tyyliin kuin kuvatessa, ikään kuin tallentaen.

Clips ei ole sosiaalinen media, mutta se on väline kohti sitä.

Jaettavuus lähtökohtana

Clips ei ole sosiaalinen media, mutta se on väline kohti sitä. Videoiden nopea muokattavuus ja helppo jaettavuus ovat sovelluksen ensisijaisia lähtökohtia, ja se pyrkii selkeästi olemaan iMovien kevyempi ja mobiiliystävällisempi versio. Sovellus tuntuukin käytössä erittäin kätevältä eikä oikeastaan lainkaan editointisoftalta. Se kutsuu videolla kokeiluun ja leikkimiseen.

Erotuksena sosiaalisen median sovelluksista (Snapchat, Instagram), joissa on vastaavanlaisia muokkausominaisuuksia, Clips ei ole julkaisualusta. Käyttäjä on aina muutaman askeleen päässä yleisöstään tai vastaanottajastaan eikä hänellä myöskään ole painetta vahinkojulkaisuista. Tämäkin tukee ajatusta videolla kokeilemisesta.

Kenelle Clips on tarkoitettu?

Applelta on mielenkiintoinen ratkaisu luoda sovelluksessa neliönmuotoista videokuvaa, aivan kuten Instagramissa. Esimerkiksi YouTuben, verkon suurimman videopalvelun, kannalta muoto on ongelmallinen ja palvelun laajakuvamahdollisuus jää hyödyntämättä. Instagramin kannalta tämä on tietysti kätevää: sovellus puristaa sekä pysty- että vaakakuvatun videon samaan neliömuottiin.

Apple on tehnyt selkeän valinnan sovelluksen käyttötarkoituksen suhteen, se tahtoo erottaa sovelluksella luodut sisällöt YouTuben kaupallisten videoiden, kuten elokuvatrailereiden ja mainosvideoiden maailmasta. Clips on sovellus ihmisten väliseen videoviestintään. Sovellus myös tunnistaa kuvissa esiintyviä ihmisiä sekä heidän nimiään voice overista ja ehdottaa videon jakamista heidän kanssaan. Apple tahtoo pitää ihmiset laitteidensa parissa – ja yhteydessä toisiinsa.

Arvio:

+ selkeä käyttöliittymä
+ runsaasti musiikkia
+ kutsuu kokeiluun
– pakottaa videon neliömuotoon
– heikot äänen muokkausominaisuudet

Clips on maksuton sovellus, ja toimii iPhone 5S:llä tai uudemmalla, iPad Pro- ja Air-tableteilla, uudella iPad-mini 2:lla tai uudemmalla sekä iPodin kuudennella sukupolvella. Käyttöjärjestelmänä on oltava iOS 10.3.

How to: Mobiilivideon tekstitys

How to: Mobiilivideon tekstitys

Videoita katsotaan nykyisin kaikkialla: yksin ja seurassa, paikallaan ja liikkeessä. Toisinaan emme kuitenkaan halua tai edes pysty kuuntelemaan videoita. Tekstitys on ystävämme.

flik_icon

Riku Pyhälä

2017 / 01 / 05

Kirjoittaja työskentelee FLIKissä Content Ninjana.

Oletko koskaan katsonut italialaista tv:tä? Nähnyt kuinka Harrison Ford laskettelee sujuvasti pohjois-italialaisella aksentilla? Toisin kuin monissa Euroopan maissa, Suomessa ollaan totuttu lukemaan tekstitystä videon yhteydessä, ja se sujuu meiltä mutkitta. Ennen kuin napsautat YouTuben automaattisen tekstityksen päälle, ota huomioon muutama mobiilivideoihin liittyvä seikka.

Tekstin koko

Näyttöjen jatkuvasta kasvamisesta huolimatta, videon katselu puhelimesta vaatii isompaa ja selkeämpää fonttikokoa kuin tavanomainen tekstitetty video. Kun videota katsotaan äänettömänä pienehköltä ruudulta, tekstin rooli on usein jopa graafinen. Älä silti heittäydy proosarunoilijaksi vaan rivitä maltillisesti.

Rivijaottelu

Tekstityksen rivijaotteluun on olemassa muutamia perussääntöjä:

•    Rivin lukemiseen tarvitaan kolme sekuntia.
•    Yksittäisen tekstin pitää mahtua kahdelle riville.
•    Rivillä saa olla korkeintaan 37 merkkiä.

Mobiilivideo vaatii tekstitykseltä hieman tätäkin vahvemmin painoa ja selkeyttä. Aikaa on vähemmän. Katsoja saattaa olla liikkeessä, ja havainnoida parin sekunnin pätkissä. Katkaistaanko esimerkiksi kaksi riviä omiksi yksittäisiksi riveikseen?

Olennaista on viestin tai ajatuksen välittäminen katsojalle: miten saan tietyn ajatuksen mahtumaan esimerkiksi yhdelle riville? Usein joudutaan väistämättä typistämään.

Typistäminen – mikä on olennaista?

Typistämisessä tarkoituksena on löytää olennainen ajatus puhutusta sisällöstä. Sanavivahteet ja lauserakenteet saattavat muuttua, mutta sisällön pitäisi säilyä suurin piirtein samana. Tavoitteena on välittää viesti tehokkaasti, osana videon kuvitusta. Älä siis editoi sisältöä, vaan hio ilmaisua – hienovaraisesti.

Muista kuitenkin, ettei tekstitys saa näyttää irralliselta, kun videota katsotaan äänen kanssa. Puhujan tai haastateltavan persoonallinen puherytmi ja lauserakenne on hyvä säilyttää.

DIY: Millä ohjelmalla tekstitän kännykällä?

iMovie

iMovie on maksuton ohjelma iOS-laitteisiin, jossa pystyt suhteellisen näppärästi lisäämään tekstiä. iMoviessa et pysty käsittelemään tekstin kestoa sinällään vaan teksti on aina riippuvainen leikkeen pituudesta. Lisäksi iMoviessa on mahdollista lisätä ainoastaan yksi tekstiraita.

Splice

Splice on suositun action-kameramerkin GoPron luoma leikkausohjelma, jolla pystyt tekstittämään erittäin nopeasti. Pystyt lisäämään tekstiä myös useamman rivin – ja skaalaamaan tekstin kokoa kätevästi. Samoin kuin iMoviessa, tekstin kesto on riippuvainen leikkeen pituudesta.